【Wedgwood瓷器】Wedgwood & Bentley设计系列——经典之作，名门风范

Wedgwood瓷器，以Josiah Wedgwood为中心，历经250年传承沉淀，以高贵品质、不俗设计著称于世。说起Wedgwood，怎能不聊聊Wedgwood和Bentley合作的设计呢？

2011年11月，Wedgwood在中国北京隆重推出Wedgwood & Bentley系列。这一系列代表了Wedgwood最精湛的技艺与最高贵的品质，完美融合了经典传承与现代艺术，堪称英国手工艺术的一个高峰。

说起Wedgwood & Bentley系列的创作，可以追溯回1762年。当时，Thomas Bentley由朋友介绍和Josiah Wedgwood相识，开始了他们一生的友谊。虽然来自贸易与制造业的不同背景，但他们的合作使得Wedgwood不断受到英国皇室、贵族及上流社会的青睐，并接到了英国夏绿蒂皇后和俄国凯瑟琳女皇的订单，自此，Wedgwood成为了尊贵瓷器的代名词，其专属定制和限量生产逐渐受到了全世界的欢迎。

这般的盛誉，那这一系列瓷器到底是怎样的呢？让我们一起来欣赏一下吧。

Anthemion系列

清冷高贵的蓝色，热烈典雅的红宝石色，这一系列囊括了一冷一暖，却都如此的深沉而不可亵渎。金色修饰，显得更加奢华耀眼。独特的新古典设计元素将经典与传统融合到了现代，让我们看到了古希腊时期的精致典雅。山花雕像座（Acroteria）、瓦檐饰（Antefix）、垂直石柱顶端的状似棕榈叶的装饰被融合到了瓷器上；柱廊、月桂树、莲花和古典人物或重描或淡写，精细组合成了特殊的装饰元素。边缘和中间，不同的轻重，相似的纹样，这一系列能满足你对古希腊经典元素不同设计的最佳想象。（官网购买链接）

Astbury Black系列

黑幕繁星，沉静黑搭配璀璨金，流光溢彩的华丽气息。其装饰图案首次出现于20世纪初，已成为Wedgwood标志性的Motif。它简练地象征性地描述了欧洲的“美好年代”（La Belle Époque，19世纪末到一战爆发），大致显示了维多利亚时代后期和爱德华时代的艺术元素。纯金图案，手工蚀刻、镶制而成，每件作品都需花费10小时。精致的工艺令人赞叹，更不用说24克拉黄金镶金多么使人流连忘返了。不过，这一系列可不只是能远观，虽然它与许多中国人清雅的品位有些违和，但是黑色或中性色的空间里如果有这样一套瓷器进行点缀，点睛之笔与空间层次感可不止上升了一个档次啊。（官网购买链接）

Basilica系列

绿松石是四大名玉之一，绿松石色为瓷器增添了不少古典浪漫气息。在中国清代，雍正创烧了松石绿釉，成为了单色釉瓷器的一个新品种，其釉色酷似绿松石，天然而雅致。这一系列采用绿松石色和金色规则相交，花纹紧凑整齐，布局规整，一如既往的金色边缘奢华而绚丽，古典与现代并存。如果说上一系列奢华有余、雅致不足的话，这一系列应该弥补了这一缺陷。传统的欧洲古典纹样，以金色描绘，而绿松石色减少了浮华的气息，增添了淡雅的自然韵味，这种融合的艺术美应该符合许多人的品位。（官网购买链接）

Buckingham系列

白金汉宫，金碧辉煌，正是这一系列的代名词。金色边缘，纹理分明，质感上佳。使用基于酸性物质的镀金工艺，酸性物质去除不需要的釉纹，留下的正是精细设计的纹样。这种方式颇像中国的拔染工艺，用还原剂或氧化剂将其地色破坏而露出白地或有色花纹，前面一种留下的正好是所需要的纹样。22克拉黄金镀于其上，减少了白色质地带来的素淡与冷情感，立体丰盈的奢华欧式风格一眼就凸现出来。（官网购买链接）

Dynasty Gold系列

这一系列是Wedgwood&Bentley设计系列最独特的系列之一。采用特殊的镀金工艺，镀金工人将金粉调成液状，使用刷子完成全部设计，耗时但精细。在深海蓝色底色上，薄薄的一层金饰显得那么脆弱又坚固，纹样细致，纹理细腻。沉淀感及厚重感较强的深蓝色，降低了金色的张扬，平衡了整体风格，一重一轻，一暗一亮，正是小编喜欢的设计风格。（官网购买链接）

Riverton系列

这一系列与上面两个系列各有相似点与不同点。白色与金色的搭配，奢华而传统。边缘的金色纹样也使用了酸蚀镀金工艺，使用酸性物质去除多余部分；而中间的花纹使用了粉刷镀金工艺，一把刷子刷天下。高级的设计技术使得这套瓷器的奢华感更上一层楼。嗯，这般土豪，我等小民享受不来啊。（官网购买链接）

Pure Gold系列

土豪，真的很土豪，宫廷般的土豪。手工雕刻铜板，使用氢氟酸蚀刻图案，最后覆盖22克拉的黄金，在其上形成了爬行动物皮肤般的纹理，浅浮雕效果也凸现出来，风格虽简单，但制造过程却不简单。这一系列中最吸引小编的是一个盘碟，其特殊之处在于金色纹理位于中央而不是边缘，反其道而行之，给人一种头重脚轻的感觉，但是反而更有一种金色圆盘散发着一圈光晕的错觉，更显特别。（官网购买链接）

Orchid系列

艳丽多彩，自然气息浓厚，Orchid系列像是上一系列的延伸。金色边缘增添了裂痕，或是围栏纹样，少了点单调，多了点与众不同。淡蓝色、深蓝色、粉色、红色、土色被围在了金边之间，艳丽之感抑制不住地溢出。瓷器之上或是绘着兰花，或者绘着蜂鸟，搭配着绚烂的色彩，真是好一片自然之色。但是，本是乡村气息浓郁的风格，在经过了金色渲染之后，生生多了点华丽之感，这真真是Wedgwood和Bentley耍的好心机啊。（官网购买链接）

Black Basalt系列

黑白相容，光泽度低，却自有一番沉静典雅气质。时序女神，维纳斯，狄安娜，或黑或白，浅浮雕设计，立体而形象，古罗马艺术气息扑面而来。白色大理石，质感柔和庄重，格调高雅；黑色玄武石，质坚硬，半金属光泽，具磁性。《日华子本草》记载，玄武石能治眼昏、筋骨羸弱，除烦躁，消肿毒，是很好的中药用材。将玄武石雕刻成形，既能装饰空间，又能带来一股中医沉静气息，有利而无害。这一系列主要是黑白两色的雕刻，古典气息浓厚，作为装饰再典雅不过了。（官网购买链接）

Blues系列

浮雕玉石，是Wedgwood在陶瓷艺术中最重要的设计发明，被誉为继中国人于一千年前发明陶瓷之后的最重要、最杰出的陶瓷制造技术。主体都是无釉陶瓷，比较普遍的是蓝色，被称为“Wedgwood Blue”，其图案质地为白色浮雕，精细异常。其中，最吸引小编的是一个蛇形把手宝瓶，它首次出现是在1787年Wedgwood的装饰陶器设计上。瓶身刻绘的是“Sacrifice to Cupid”（丘比特的献礼），一个可追溯到18世纪的神话主题。底座四方饰有掌管文学艺术的女神——歌唱女神语拉莉司，舞蹈女神特斯歌尔司，叙事诗女神嘉莉奥司和情诗文艺女神意拉度司，寓意美好。整体设计颇具古典意味，上身为花瓶，下身为基座，浮雕玉石设计，温雅浪漫，深得我心啊。（官网购买链接）

Queensware系列

1759年，Wedgwood发明了独门的乳白瓷器（Cream Ware），推出后迅速大受欢迎，更荣获英国皇室选用，夏绿蒂皇后特许以“Queen's Ware”（皇后御用瓷器）为名。这一系列有多个绝美的艺术品。阿里阿德涅（Ariadne），在众多古典艺术中，她总是以优美动人的睡姿形象出现，乳白光泽将她渲染得更加柔和温暖，但是美人不知愁，熟睡中的她却被情人忒修斯（Theseus）抛弃在纳克索斯岛。这般纯净，却又有着淡淡的感伤。镂雕橘子盃（Orange Bowl），陶艺工匠师最精美的杰作之一，采用全手工雕刻，在粘土半干时运用穿孔装饰技法做镂空处理，成品后用以满足贵族对橘子的喜爱而用来盛放橘子。这件作品让小编想起了中国的镂空雕花艺术，颇具美感。（官网购买链接）

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